平面設計:企業面貌 煥然一新
平面設計(graphic design)的定義泛指具有藝術性和專業性,以“視覺”作為溝通和表現的方式。透過多種方式來創造和結合符號、圖片和文字,借此作出用來傳達想法或訊息的視覺表現。平面設計師可能會利用字體排印、視覺藝術、版面(page layout)等方面的專業技巧,來達成創作計劃的目的。平面設計通?芍钢谱鳎ㄔO計)時的過程,以及最后完成的作品。 專業概況 (1)用一些特殊的操作來處理一些已經數字化的圖像的過程。 (2)它是集電腦技術、數字技術和藝術創意于一體的綜合內容。 設計的定義:設計是設計家有目的進行有別于藝術的一種基于商業環境的藝術性的創造活動。設計就是一種工作或職業,是一種具有美感、使用與紀念功能的造形活動。 設計是建立在商業和大眾基礎之上的,是為他們而服務,從而產生商業價值和藝術價值,有別于藝術的個人或部分群體性欣賞范圍。 平面(graphic) 平面設計這個術語出于英文‘graphic’,在現代平面設計形成前,這個術語泛指各種通過印刷方式形成的平面藝術形式。因此,當時這個詞是與“藝術”連用的,統稱為“Graphic design"!捌矫妗边@個術語當時的含義不僅指作品是二維空間的、平面的,它還具有:批量生產的,并因此而與單張單件的藝術品區別開來。設計(design)這個詞,是由日文里以漢字翻譯〞design〞這個 字而成。日文在翻譯〞design〞這個字的時候,除了〞設計〞這個詞以外, 也曾用〞意匠〞、〞圖案〞、〞構成〞、〞造形〞等等漢字所組成的 詞來表示〞 design〞。 所以在了解什么是〞設計〞時,我們可以先對這些字詞來解釋: 英語的design則源自拉丁語的de-sinare,是為〞作-記號〞的 意思,在十六世紀意大利文disegno 開始有現今design的含意,后經 由法文的中介,而為英文所引用,成為現今英文中的design,在英文 中design有: a.設計,定計劃。 b.描繪草圖,逐漸完成精美圖案或作品。 c.對一定目的的預定與配合。 d.計劃、企劃。 e.意圖。 f.用圖章圖記來表達與承認事件。 其中a項與b項與設計專業所稱的設計最接近。 日文里漢字的〞意匠〞即指〞意念加工〞的意思,認為design工作乃是從事意念加工的工作。〞圖案〞則相對于〞文案〞,文案指: 以文字做說明;圖案則指:以圖做說明。也就是制圖足以說明工作怎 么進行,而后則泛指能達成具表達意義的圖形生產。 〞設計〞以中文來講,則有〞人為設定,先行計算,預估 達成〞的含意。這樣的定義其實就是另一個在中文里更常用詞:〞營 造〞,而〞營造〞一詞在日文里又稱〞建筑〞或〞造屋〞,而目前中 文里的〞建筑〞一詞則是日文以漢字翻譯〞architecture〞一詞而來 ,并傳回中文里成為日常用語;就如同〞設計〞一詞是日文里以漢字 翻譯〞design〞一詞而來,并傳回中文里成為日常用語一樣。 不過如果從西方設計的發展來看,在現代設計興起之前,設計不 只等于建筑,也等于藝術。特別是西方藝術史與皇家藝術教育學院課 程里,從文藝復興開始,就慢慢的形成以建筑專業技藝為首,并結合 繪畫專業技藝與雕塑專業技藝的承傳,三者合稱為造形藝術,合稱為 設計。 我們從這個角度就比較容易了解〞設計就是具有美感、使用與紀 念功能的造形活動或營造活動〞的定義與解釋了。 不過不管怎么區分,純美術也好、手工藝也好、建筑也好、 設計也好,都要能符合〞具有美感經驗、使用功能、紀念功能〞的條 件。 平面概念 設計一詞來源于英文"design",包括很廣的設計范圍和門類建筑:工業、環藝、裝潢、展示、服裝、平面設計等等,而平面設計現在的名稱在平常的表述中卻很為難,因為現在學科之間的交壑更廣更深,傳統的定義,例如現行的叫法“平面設計(graphics design)視覺傳達設計、裝潢設計……,這也許與平面設計的特點有很大的關系,因為設計無所不在、平面設計無所不在,從范圍來講用來印刷的都和平面設計有關,從功能來講“對視覺通過人自身進行調節達到某種程度的行為”,稱之為視覺傳達,即用視覺語言進行傳遞信息和表達觀點,而裝潢設計或裝潢藝術設計則被公認為極不準確的名稱,帶有片面性。 現在,在了解了對平面設計范圍和內涵的情況下,我們再來看看平面設計的分類,如形象系統設計、字體設計、書籍裝幀設計、型錄樣本設計、DM雜志設計、新聞報刊設計、包裝設計、海報/招貼設計……可以這樣說有多少種需要就有多少種設計。另外,商業設計與藝術設計很顯然是存在的。 設計是有目的的策劃,平面設計是這些策劃將要采取的形式之一,在平面設計中你需要用視覺元素來傳播你的設想和計劃,用文字和圖形把信息傳達給觀眾,讓人們通過這些視覺元素了解你的設想和計劃,這才是我們設計的定義。 平面特征 設計是科技與藝術的結合,是商業社會的產物,在商業社會中需要藝術設計與創作理想的平衡,需要客觀與克制,需要借作者之口替委托人說話。 設計與美術不同,因為設計即要符合審美性又要具有實用性、替人設想、以人為本,設計是一種需要而不僅僅是裝飾、裝潢。 設計沒有完成的概念,設計需要精益求精,不斷的完善,需要挑戰自我,向自己宣戰。設計的關鍵之處在于發現,只有不斷通過深入的感受和體驗才能做到,打動別人對于設計師來說是一種挑戰。設計要讓人感動,足夠的細節本身就能感動人,圖形創意本身能打動人,色彩品位能打動人,材料質地能打動人、……把設計的多種元素進行有機藝術化組合。還有,設計師更應該明白嚴謹的態度自身更能引起人們心靈的振動。 平面設計分類 目前常見的平面設計項目,可以歸納為十大類:網頁設計、包裝設計、DM廣告設計、海報設計、平面媒體廣告設計、POP廣告設計、樣本設計、書籍設計、刊物設計、VI設計。 常用表現手法 一、基本概念 (一)平面設計 平面設計是將不同的基本圖形,按照一定的規則在平面上組合成圖案的。主要在二度空間范圍之內以輪廓線劃分圖與地之間的界限,描繪形象。而平面設計所表現的立體空間感,并非實在的三度空間,而僅僅是圖形對人的視覺引導作用形成的幻覺空間。 (二)平面設計的術語 1.和諧:從狹義上理解,和諧的平面設計是統一與對比兩者之間不是乏味單調或雜亂無章的。廣義上理解,是在判斷兩種以上的要素,或部分與部分的相互關系時,各部分給我們的感覺和意識是一種整體協調的關系。 2.對比:又稱對照,把質或量反差很大的兩個要素成功的配列在一起,使人感覺鮮明強烈而又具有統一感,使主體更加鮮明、作品更加活躍。 3.對稱:假定在一個圖形的中央設定一條垂直線,將圖形分為相等的左右兩個部分,其左右兩個部分的圖形完全相等,這就是對稱圖。 4.平衡:從物理上理解是指的重量關系,在平面設計中指的是根據圖像的形量、大小、輕重、色彩和材質的分布作用與視覺判斷上的平衡。 5.比例:是指部分與部分,或部分與全體之間的數量關系。比例是構成設計中一切單位大小,以及各單位間編排組合的重要因素。 6.重心:畫面的中心點,就是視覺的重心點,畫面圖像的輪廓的變化,圖形的聚散,色彩或明暗的分布都可對視覺中心產生影響。 7.節奏:節奏這個具有時間感的用于在構成設計上指以同一要素連續重復時所產生的運動感。 8.韻律:平面構成中單純的單元組合重復易于單調,由有規律變化的形象或色群間以數比、等比處理排列,使之產生音樂的旋律感,成為韻律。 (三)平面設計的元素 1.概念元素,所謂概念元素是那些不實際存在的,不可見的,但人們的意識又能感覺到的東西。例如我們看到尖角的圖形,感到上面有點,物體的輪廓上有邊緣線。概念元素包括:點、線、面。 2.視覺元素:概念元素不在實際的設計中加以體現,它將是沒有意義的。概念元素通常是通過視覺元素體現的,視覺元素包括圖形的大小、形狀、色彩等。 3.關系元素:視覺元素在畫面上如何組織、排列,是*關系元素來決定的。包括:方向、位置、空間、重心等。 4.實用元素:指設計所表達的含義、內容、設計的目的及功能。 平面設計的學習內容 培養目標:以培養平面設計專業人才為目標。通過本專業的系統學習,學員可在短期內掌握相關的設計原理、Photoshop位圖處理軟件、CorelDRAW矢量圖形軟件等制圖技術;以及平面設計基礎理論、思維方式、模塊訓練、課題設計研究等實踐課程。畢業后,學員能成為平面設計公司、營銷策劃公司等當前人才市場急需的人才。 一、平面設計基礎理論: 1.平面設計概論:什么是平面設計、平面設計的應用范圍、平面設計要素 2.平面設計基礎:透視、構圖、色彩基礎、平面構成 3.美術作品欣賞:當代優秀視覺作品、當代優秀創意作品、世界優秀美術作品 二、Photoshop基礎: 1、工作界面與基本工作原理:photoshop基本工作界面布局、預設工作界面、DIY工作界面、photoshop軟件特性與工作原理淺析 2、基本工具:選取工具、基本編輯工具、視圖操作工具 3、圖層類型與圖層樣式的應用:什么是圖層、圖層工作原理、圖層面板的使用、圖層類型與圖層轉換、圖層樣式的應用 4、矢量工具與路徑面板的應用:什么是矢量圖形、矢量圖層與矢量蒙版、鋼筆工具的應用、形狀工具的應用、路徑與路徑面板的應用 5、編輯菜單與圖像菜單詳解:photoshop編輯菜單、常用編輯命令、圖像菜單、圖像色彩模式轉換、調整菜單 6、通道原理與通道面板的使用:什么是通道、通道的工作原理、通道面板的使用、alpha通道與專色通道的應用 7、濾鏡的工作原理與應用:什么是濾鏡、濾鏡的工作原理、濾鏡的應用、濾鏡效果的組合與簡單特效的制作 三、CorelDRAW基礎 1、軟件介紹:矢量圖概念、矢量圖的特性與應用范圍、CorelDRAW簡介與工作原理 2、工作界面與視圖操作:CorelDRAW工作界面布局、工作界面的導入與導出、DIY工作界面、CorelDRAW視圖操作 3、工具箱簡介 4、基本形狀工具:矩形工具與橢圓形工具、三點矩形與三點橢圓、多邊形與星形工具組、圖紙工具與螺紋線工具、常用形狀工具 5、形狀編輯工具的基本應用:使用形狀編輯工具編輯基本形狀、使用形狀編輯工具編輯曲線、使用形狀編輯工具編輯多邊形和星形 6、貝塞爾曲線的特性與編輯操作:貝塞爾曲線的特性、貝塞爾曲線的形態表現、點和線段的形態、曲線的結合與拆解 7、曲線工具:曲線的繪制與生成、曲線工具在不同場合的應用 8、圖形組合:圖形組合方式與組合后的效果、簡單的圖形組合練習、小標志臨摹練習 9、圖形填充與輪廓:對象的填充屬性與輪廓屬性、填充屬性的編輯、輪廓屬性的編輯 10、交互式工具的應用:什么是交互式工具、交互式工具的特性、交互式工具組及其應用 11、泊塢窗:常用泊塢窗的使用、泊塢窗參數詳解、具體對象泊塢窗的應用 四、美術基礎訓練: 1、素描基礎:什么是素描、畫材與畫筆、畫面構圖、調子與素描關系、透視的應用、點線面在美術中的運用、形狀觀察與概括技巧訓練、立體視覺的形成、 2、人物速寫(選修):速寫的定義、人體比例與五官比例、人體結構、人物觀察技巧、速寫中線的用法、人物動態的把握、人物寫生訓練 平面設計進階課程 培養目標:以培養平面設計專業人才為目標。通過本專業的系統學習,學員可在短期內掌握相關的設計原理、Photoshop軟件、CorelDRAW矢量軟件、Illustrator矢量軟件平面等制圖技術;以及平面設計材料知識、操作流程、模塊訓練、模擬與客戶交流溝通等實踐課程。畢業后,學員能成為平面設計公司、營銷策劃公司等當前人才市場急需的人才。 一、平面設計理論:1平面設計原理;2.平面設計師具備的素質;3.平面廣告創意;4.平面廣告創意的思維方式 5.平面廣告創意的表現方式 6.不同風格學習7.不同行業平面設計的屬性、特點 8.模塊訓練理論 二、PhotoShop:1. PhotoShop工具欄;2. PhotoShop圖層、蒙版、路徑、通道與濾鏡;3. PhotoShop合成處理圖像,4. 平面設計制作 三、CorelDRAW:1. CorelDRAW工具欄;2. CorelDRAW矢量繪圖;3. CorelDRAW文字編輯、卡通制作、宣傳冊、標志等平面設計內容。 四、Illustrator:1. Illustrator工具欄;2. Illustrator矢量繪圖;3. Illustrator名片設計、字體設計、文字排版、企業形象識別系統(VI)、制作公司手冊等平面設計 五、印刷工藝:印刷種類/印刷設備種類/常識/紙張開度/四色印刷/專色印刷/網點線數/角度/紙張克重/出血/套印/拼版的操作方法與注意事項:印后工藝:燙金/覆膜/上光UV/膠/膜切知識。印刷流程:設計樣稿/CMYK成稿/校對/菲林/印刷。介紹實際工作中的噴繪工藝知識、噴繪寫真制作流程、電腦噴繪質量的主要因素以及實際工作中影響噴繪輸出效率的因素。 實操課程: 1.標志設計 :標志的分類,標志的功能,類別與特點,標志構成的設計構思,表現手法,組合形式,標志設計的基本原則,商標與標志的區別。 2.吉祥物設計:吉祥物的設計標準,創意,取材,理解品牌與色彩運用 。 3.藝術字設計 :字體分類,美術字的書寫規律與變化法則,藝術字體設計原則,藝術字體設計方法,標準字體。 4.展板設計 :平面廣告創意設計基礎,版面構成要素,創意設計表現形式,廣告設計流程,平面廣告制作手法。 5.指示牌設計: 戶外廣告理論知識,戶外媒體優缺點,戶外廣告制作手段。 6.證卡設計: 平面設計色彩心理反應,證卡尺寸,設計注意事項。 7.名片設計:平面設計色彩運用,名片的尺寸,不同行業制作名片的特點。 8.宣傳折頁設計:版面構成在平面設計中的應用,版面構成的原則,版面構成的形式,封面,內頁的制作。 9.X展架設計:噴繪知識,噴繪與寫真的區別,噴繪和寫真圖像輸出要求,怎樣使噴繪畫面不偏色,噴繪材料的選擇,畫面合成。 10.店面門頭設計:不同店面門頭設計的注意要素,門頭材料的選擇。 11.畫冊設計:裝幀設計基礎知識,裝幀設計必須具備的要素,裝幀設計開本尺寸與規格,裝訂,裝幀設計內容及功能。 12.商業海報設計:海報設計基礎知識,海報的設計內容,海報的表現形式,海報的設計準則,海報構圖,海報的字體安排,海報的規格。 13.企業形象識別系統(VI)設計:VI的基本知識,CIS的具體組成部分,優秀VI對企業的重要意義,VI設計的基本原則,VI設計的流程。 14.報紙廣告設計:報紙廣告設計基礎知識,報紙稿版式,報紙稿設計要點。 15.包裝設計:包裝設計概述,包裝設計一般流程,包裝設計計劃書,包裝設計基本構成要素,包裝的形式。 16.綜合廣告設計:空間廣告布置,效果圖設計,車體廣告設計。
平面設計的一般流程 平面設計的過程是有計劃有步驟的漸進式不斷完善的過程,設計的成功與否很大程度上取決于理念是否準確,考慮是否完善。設計之美永無止境,完善取決于態度。 一、調查 調查是了解事物的過程,設計需要的是有目的和完整的調查。背景、市場調查、行業調查(關于品牌、受眾、產品……)、關于定位、表現手法、……調查是設計的開始和基礎(背景知識)。 二、內容 內容分為主題和具體內容兩部分,這是設計師在進行設計前的基本材料。 三、理念 構思立意是設計的第一步,在設計中思路比一切更重要。理念一向獨立于設計之上。也許在你的視覺作品中傳達出理念是最難的一件事。 四、調動視覺元素 在設計中基本元素相當于你作品的構件,每一個元素都要有傳遞和加強傳遞信息的目的。真正優秀的設計師往往很"吝嗇",每動用一種元素,都會從整體需要出發去考慮。在一個版面之中,構成元素可以根據類別來進行劃分,如可以分為: 標題、內文、背景、色調、主體圖形、留白、視覺中心等等。平面設計版面就是把不同元素進行有機結合的過程。例如在版式當中常常借助框架(也叫骨骼),就有很多種形式,規律框架和非規律框架,可見框架和隱性框架;還有在字體元素當中,對于字體和字型的選擇和搭配的好壞就是一個非常有講究的。選擇字體風格的過程就是一個美學判斷的過程,還有在色彩這一元素的使用上,能體現出一個設計師對色彩的理解和修養。色彩是一種語言(信息),色彩具有感情,能讓人產生聯想,能讓人感到冷暖、前后、輕重、大小等等。善于調動視覺元素是設計師必備的能力之一。 五、選擇表現手法 手法即是技巧,在視覺產品泛濫的今天要想把受眾打動以并非易事,更多的視覺作品已被人們的眼睛自動的忽略掉了。要把你的信息傳遞出去有幾種方法呢?一種是完整完美的以傳統美學去表現的設計方式,會被受眾欣賞閱讀并記住。二種是用新奇的或出其不意的方式可以達到(包括在材料上)三種是瘋狂的廣告投放量,進行地毯式的強行轟炸。而我們更需要那一種呢?雖然三種方法都能達到目的,但要清楚他們的回報是不同的。 在三大構成中學過很多種圖形的處理和表現手法,如對比、類比、夸張、對稱、主次、明暗、變異、重復、矛盾、放射、節奏、粗細、冷暖、面積等形式。另外還有從圖形處理的效果上又有手繪類效果,如油畫、鉛筆、水彩、版畫、蠟筆、涂鴉……還有其他的如攝影、老照片、等等。那么你要選擇那一種呢?這取決于你的目的和目標群體,以及你的設計水平。 六、平衡 平衡能帶來視覺及心理的滿足,設計師要解決畫面當中力場的平衡,前后銜接的平衡,平衡感也是設計師構圖所需要的能力,平衡與不平衡是相對的,以是否達到主題要求為標準。平衡分為對稱平衡和不對稱平衡,包括點、線、面、色、空間的平衡。 七、出彩 記住,你要創造出視覺興奮點來升華你的作品。 八、關于風格 作為設計師有時是反對風格的,固定風格的形成意味著自我的僵死,但風格同時又是一個設計師性格、喜好、閱歷、修養的反映,也是設計師成熟的標志,以為"了解大同,才能獨走邊緣"。 九、制作 檢查項目包括:圖形、字體、內文、色彩、編排、比例、出血…… 要求:視覺的想象力和效果要賞心悅目,而更重要的是被公眾理解!
平面設計理念 一、設計表現的意義 1. 設計家的特殊的語言 設計師的想象不是純藝術的幻想,而是把想象利用科學技術使喚之轉化為對人有用的實際產品。這就需要把想象先加以視覺化,這種把想象轉化為現實的過程,就是運用設計專業的特殊繪畫語言。把想象表現在圖紙上的過程。所以,設計師必須具備良好的繪畫基礎和一定的空間立體想象力。設計師只有精良的表現技術,才能在給圖中得心應手。才會充分地表現產品的形、色、質感到遺憾,引起人們感覺上的共鳴。設計師面對抽象的概念和構想時,必須經過具體過程。也就是化抽象概念為具象的塑造,才能把腦中所想到的形象、色彩、質感和感覺化為具有真實感到遺憾的事物。設計的過程是非常微妙的。一個好構想會瞬息即逝, 設計師必須立刻捕捉腦中的構想才行。設計是一項為不特定的對象所做的行為,往往要超越國界、時空等距離?梢杂谜Z言、文字來描述、傳達。但是,作為人類共同語言,設計者必須具備的又不可缺少的技能---繪圖。繪圖的意義就像音樂家手中的五線譜一樣。一目了然。所以說,設計表現的表達能力是每一位設計者應具備的本領。 2. 設計領域的溝通工具 在設計師思考的領域里,采用的是集體思考的方式來解決問題;ハ鄦l,互相提出合理性建議,經幫結構上的比較。再說現代工業設計不同于傳統的手工藝品的設計和制作同出一人之手。而現代工業生產的產品設計者和生產制造者不可能是個體,工業設計經常是一種群體性的工作。因此,產品造型設計師在構想制作產品之前,就必須向有關方面人員---企業決策人、工程技術人員、營銷人員乃至使用者或消費者,說明該產品的有關情況,使該產品在政策不變的情況下,制造出最有利于生產美觀且受歡迎的產品。產品在生產醞釀過程中,生產者對產品的了解程度愈高,就能更好更順利地組合產品,并使其更具效率。這一系列的說明和陳述工作構成了表現的基本內容和任務。 3. 推銷產品的武器 許多產品設計公司,在生產出新型產品時,要推銷產品,運用攝影技巧,加上精美的說明文,作廣告宣傳。但是攝像機無法表現超現實的夸張的富有想象力的畫面。這時運用給畫專業的特殊技法,效果上更突出。因為人類具有很強的表現能力,可以隨意添加主觀想象,將產品夸張或有意的簡略概括。與攝像機相比,表現圖比攝像機拍出的產品多了幾分憧憬和神秘感到遺憾。照相機技術無法滿足無窮無際的想象。所以說,設計表現圖是推論銷產品的武器。 二、設計表現圖的特點 1. 傳真 通過色彩、質感的表現和藝術的刻畫達到產品的真實效果。表現圖最重要的意義在于傳達正確的信息。正確地讓人們了解到新產品的各種特性和在一定環境下產生的效果。便于各種人員都看得懂,并理解。然而,用來表現人眼所看的透視圖,卻和眼睛所看到的實體有所差別。透視圖是追求精密準確的,但由于透視圖與人的曲線視野有所不同,透視往往是平面的。所以透視圖不能完全準確地表現實體的真實性。設計領域里“準確”很重要。它應具有真實性,能夠客觀地傳達設計者的創意。忠實地表現設計的完整造型、結構、色彩、工藝精度,從視覺的感受上,建立起設計者與觀者之間的媒介。所以,沒有正確的表達就無法正確地溝通和判斷。 2. 快速 現代產品市場競爭非常激烈,有好的創意和發明,必須借助某種途徑表達出來,縮短產品開發周期。無論是獨立的設計,還是推銷你的設計,面對客戶推銷設計創意時,必須互相提出建議,把客戶的建議立刻記錄下來或以圖形表示出來?焖俚拿枥L技巧便會成為非常重要的手段。 3. 美觀 設計效果圖雖不是純藝術品,但必須有一定的藝術魅力。便于同行和生產部門理解其意圖。優秀的設計圖本身是一件好的裝飾品,它融藝術與技術為一體。表現圖是一種觀念,是形狀、色彩、質感、比例、大小、光影的綜合表現。設計師為使構想實現,被接受,還須有說服力。同樣表現圖在相同的條件下,具有美感作品往往勝算在握。設計師想說服各種不同意見的人,利用美觀的表現圖能輕而易舉達成協議。具有美感的表現圖--干凈、簡潔有力,悅目、切題。除了這些還代表設計師的工作態度,品質與自信力。 教育訓練 平面設計工作是一個主觀認定強的創意工作,大部分的平面設計師是透過不斷的自我教育來做進修、提升設計能力。譬如,平時就要多注意各式各樣的海報、文宣品、雜志、書籍等的設計手法并加以搜集,或是上網瀏覽其它設計師的作品,以激發自己的設計靈感。 平面設計師要有敏銳的美感,但對文字也要有一定的素養。因此,平時可以廣泛的閱讀,增加本身的知識領域及文字敏感度。此外,平面設計師多半也會利用網路上的設群來做意見交流。近年來因為政府積極推動設計服務產業,因此也協助部分設計師的社團組織開辦國內外觀摩、交流研習會、進階課程等活動,這些都是可以參與提升自我工作技能、擴大圈內交流的管道。 平面設計師不但要修煉自己的審美觀,更要到印刷企業去學習,去熟悉各種美術載體,對各種印刷材質和工藝流程充分了解并掌握。只有這樣才能設計出實用的作品。 展望未來 設計服務業是我國重點發展的服務業,目前列入「國家發展重點計劃」,目政府也已研擬出「設計服務業發展綱領及行動方案」、提出「推動臺灣風格設計」的主軸措施,希望能協助國內產業運用設計發展品牌,促進設計服務之輸出,擴大市場需求,并可發揚臺灣豐富多元之文化特色?磥碓O計服務業的前景不錯,但實際上,平面設計師卻面對比其它設計業更大的市場發展壓力。 近年來因為資訊技術的親近性設計,使得一般人可以容易利用電腦軟體自己來進行設計,因此平面設計師面臨削價競爭的問題,獲利空間大為縮水。因此,在努力提升自己的創意設計能力之外,更需花時間去經營客戶關系、提供更好的服務,才能保持自己的競爭優勢。中國現代平面設計真正的興起,是在20世紀80年代開始的,伴隨著藝術設計學科的建立和完善。而用現代平面設計的理念和方法挖掘漢字所攜帶的中國文化基因的設計熱潮,開始于近十幾年。隨著中國平面設計的成熟和發展,中國平面設計師將更多關注的目光投向了中國傳統文化的挖掘上。中國平面設計的學習者和研究者,已經在有意識或無意識(自覺或不自覺)的吸取漢字及其各種藝術形式的營養,并取得了一些成果。日本當代的平面設計中,對漢字和中國書法的深入研究和利用可以說早于我們,但日本設計師主要是從漢字與書法的形式美的角度去尋找可用的平面設計元素。我們可以見到大量的以漢字或日語假名為形,用中國書法的表現方式加入現代平面構成理念的作品。從中我們感受到了漢文化的魅力和漢字對世界平面設計領域獨特的影響力。在漢字文化中成長起來的中國平面設計師,把握住了中國人的“設計智慧與能力中的優勢基因”,他們對中國文化理解的程度,是外國設計師所不具備的。不脫離世間萬物的“像”和“形”,并對物像的簡約化和概括化表現的漢字,為創意和創形提供了一個富有張力的施展空間,中國設計師正是把握了漢字的這種特征,將作為主題或語言介質的漢字在平面設計作品中發揮到了一個前所未有的水平。我們可以從2008年奧運會的標志中感受到漢字在世界文化中的影響力。從現代中國平面視覺傳達教育中,我們也可以看到圍繞漢字所展開的訓練課程越來越受到重視,比如漢字字體設計、漢字的圖形創意變化等等。但在對于造型進行研究的同時,也應該對于漢字文化予以足夠的了解和重視。 平面設計師職業規劃 平面設計師很有必要在一個時期中找到自己的目標,為自己規劃一條適合自己的職業規劃線路: (1) 設計師成長(優秀設計師):做一個受人尊重的優秀設計師! 2 設計師管理(設計總監):將自己提升到管理的角色上! 3 設計師創業(CEO):創業,建立自己的設計公司! 平面設計適合職業 網站美工人員、設計助理、平面設計師、資深設計師、建筑設計師、美術指導、設計總監。 工作內容:平面設計主要包括美術排版、平面廣告、海報、燈箱等的設計制作。就業趨向:報紙、雜志、出版等大眾傳播媒體,廣告公司等相關行業。從事平面設計工作,技術難度各公司要求檔次高低不同,工作時間比較不穩定,要求創作速度快,而人才需求量也比較大。 漢字與平面設計 “平面設計是從人類開始利用文字記錄自己思想的時候就開始的一個活動,貫穿了人類文明史的整個過程!眹鴥痊F代設計和現代設計教育的重要奠基人之一王受之曾在其所著的《世界平面設計史》中這樣寫道。 中國藝術研究院博士生導師陳綬祥也曾特別撰文闡述字體與平面設計間的關系。在文中他直言:“從平面設計來講,漢字無疑是人類社會有史以來最偉大最成功的設計。它是由只供平面設計用的點畫這樣的簡單設計元素,通過平面設計的結構原理和手段,設計出一件又一件恒定而單純的‘產品’,這些產品的內涵無比豐富,構架無比完美,用途如此廣泛,影響如此深遠!笔聦嵣,字體與平面設計之間的淵源,從每屆方正字體設計大賽的評委陣容就可以一窺端倪。王序、靳埭強、陳紹華等平面設計大師都曾擔任過大賽的評委。平面設計大師陳紹華在接受記者采訪時坦言:“漢字是中國文化中最具有象征意義的設計課題,值得每一位設計師深入研究。在中國做平面設計,漢字是基礎!薄白忠獙懞,很難、很辛苦,但這是一切設計的基礎!钡谝晃籄GI(國際平面設計協會)的華人會員、曾獲得德國萊比錫市政府頒發的國際書籍藝術界和平面設計界的最高榮譽“谷滕堡”終生成就獎的清華美院教授余秉楠認為,字體設計中的很多基本規律其實就是平面設計的基本規律,如黑白關系、粗細對比、韻律節奏等;相關的結構基礎如“上緊下松”、“左緊右松”等與平面設計都是相通的。 常用平面設計軟件 平面設計軟件一直是應用的熱門領域,我們可以將其劃分為圖像繪制和圖像處理兩個部分,下面簡單介紹這方面一些常用軟件的情況: Adobe Photoshop 這款美國Adobe公司的軟件一直是圖像處理領域的巨無霸在出版印刷、廣告設計、美術創意、圖像編輯等領域得到了極為廣泛的應用,最新版本突破了以往Photoshop系列產品更注重平面設計的局限性,對數碼暗房的支持功能有了極大的加強和突破,例如修復畫筆可以極為輕松地消除圖片中的塵埃、劃痕、斑點、褶皺,而且可以同時保留圖像中的陰影、光照、紋理等效果,創新功能可以讓用戶更快地進行設計、提高圖像質量,并且以專業的高效率管理文件.不過,為了防止盜版,Photoshop CS加入了倍受爭議的類似于Windows XP的激活技術,用戶必須聯網激活后才可以正常使用,否則的話只能使用兩天時間。 • Adobe Illustrator Adobe Illustrator是美國ADOBE(奧多比)公司推出的專業矢量繪圖工具,是出版、多媒體和在線圖像的工業標準矢量插畫軟件。無論您是生產印刷出版線稿的設計者和專業插畫家、生產多媒體圖像的藝術家、還是互聯網頁或在線內容的制作者,都會發現Illustrator 不僅僅是一個藝術產品工具,能適合大部分小型設計到大型的復雜項目。 • Adobe Indesign InDesign軟件是一個定位于專業排版領域的設計軟件, 是面向公司專業出版方案的新平臺。 由Adobe公司1999年9月1日發布。它是基于一個新的開放的面向對象體系,可實現高度的擴展性,還建立了一個由第三方開發者和系統集成者可以提供自定義雜志、廣告設計、目錄、零售商設計工作室和報紙出版方案的核心?芍С植寮δ。 • pagemaker PageMaker是由創立桌面出版概念的公司之一Aldus于1985年推出,后來在升級至5.0版本時,被Adobe公司在1994年收購。PageMaker提供了一套完整的工具,用來產生專業、高品質的出版刊物。它的穩定性、高品質及多變化的功能特別受到使用者的贊賞。另外,在6.5版中添加的一些新功能,讓我們能夠以多樣化、高生產力的方式,通過印刷或是Internet來出版作品。還有,在6.5版中為與Adobe Photoshop 5.0配合使用提供了相當多的新功能,PageMaker在界面上及使用上就如同Adobe Photoshop,Adobe Illustrator及其他Adobe的產品一樣,讓我們可以更容易地運用Adobe的產品。最重要的一點,在PageMaker的出版物中,置入圖的方式可謂是最好的了。通過鏈接的方式置入圖,可以確保印刷時的清晰度,這一點在彩色印刷時尤其重要。 • CorelDraw CorelDraw是Corel公司推出的集矢量圖形設計、印刷排版、文字編輯處理和圖形高品質輸出于一體的平面設計軟件,深受廣大平面設計人員的喜愛,目前主要在廣告制作、圖書出版等方面得到廣泛的應用,功能與其類似的軟件有Illustrator、Freehand。最新版本的CorelDRAW Graphics Suite可以為用戶提供功能強大的工具,通過減少工作中的某些點擊、步驟的數量來節省時間,其中還集成了3個圖形程序、多個用途廣泛的工具及公用程序,新的套件包括為插圖、頁面布局和矢量制圖而設的CorelDRAW 12,為專業數字成像成而設的Corel PHOTO-PAINT 12以及為創建運動圖形而設的Corel R.A.V.E.3。 • Freehand Freehand是一款全方便的、可適合不同應用層次用戶需要的矢量繪圖軟件,可以在一個流程化的圖形創作環境中,提供從設計理念完美地過渡到實現設計、制作、發布所需要的一切工具,而且這些操作都在同一個操作平臺中完成,其最大的優點是可以充分發揮人的想象空間,始終以創意為先來指導整個繪圖,目前在印刷排版、多媒體、網頁制作等領域得到廣泛的應用。 • Firework 是Adobe推出的一款網頁作圖軟件,軟件可以加速 Web 設計與開發, 是一款創建與優化 Web 圖像和快速構建網站與 Web 界面原型的理想工具。Fireworks CS4 不僅具備編輯矢量圖形與位圖圖像的靈活性, 還提供了一個預先構建資源的公用庫, 并可與 Adobe Photoshop CS4、Adobe Illustrator CS4、AdobeDreamweaver CS4 和 Adobe Flash CS4 軟件省時集成。 在 Fireworks 中將設計迅速轉變為模型, 或利用來自 Illustrator、Photoshop 和 Flash 的其它資源。 然后直接置入 Dreamweaver CS4 中輕松地進行開發與部署。 • Dreamweaver Dreamweaver是出自Adobe公司的集網頁制作和管理網站于一身的所見即所得網頁編輯器,它是第一套針對專業網頁設計師特別發展的視覺化網頁開發工具,利用它可以輕而易舉地制作出跨越平臺限制和跨越瀏覽器限制的充滿動感的網頁。 • QuarkXPre QuarkXPress是世界上最被廣泛使用的版面設計軟件。無可比擬的先進產品QuarkXPress是世界上出版商使用的先進的主流設計產品。它精確的排版、版面設計和彩色管理工具提供從構思到輸出等設計的每一個環節的前所未有的命令和控制,作為一個完全集成的出版軟件包,QuarkXPress是為印刷和電子傳遞而設計的單一內容的開創性應用軟件。
平面設計創意 在平面設計上,正如“文無新變,不能代雄”一樣,需要在意識、思維上有一個創意。因為意新,不僅能準確折射現代火熱的生活,人們的開放意識,而且也能給人以靈魂上的震撼,情操上的洗禮。但在這里需要說明的是,要想有一個讓人們都能理解、接受的平面創意,必須在“融”上下功夫。此處所說的在平面設計上的“融”,一是指對古老的中國元素的傳承與創新,另外也是指對西方設計精髓合理的“拿來”而非機械仿作。 一、中國從原始社會就有許多設計方面典型佳作,如半坡氏族的彩陶,做工精良的骨器,后有商代的青銅,秦漢的漆器,漢代畫像石,畫像磚,隋唐宋的唐三彩、瓷器,不一而足,而其中的造型、圖案、色彩,都帶有原創元素,對現代平面設計具有極高的借鑒性。 二、中國是一個人口最多,地域最廣的第三世界國家,是有著極其完備的歷史敘想和悠久的文化傳統。中國從未經歷過較完全的殖民化過程,本土文化的凝聚力也從未消失過。因此,繼承并發掘中國的本土性的平面設計理論使之能夠在現代社會發揮作用,將是一個具有巨大魅力的課題,有利于中國藝術設計理論由第一世界藝術設計的從屬形態轉變為中國藝術設計理論的獨立形態。 三、不能否認中國的現代化過程是一個不斷向西方學習的過程。那么,中國的平面設計也似應當以開放的胸襟來接觸西方的設計理念和作品。我想這還要從兩種文化的碰撞上談起。 東西方文化各有特點,無優劣之分,東方文化之核心在于其自然觀,天人合一、和諧共存,西方文化的核心在于理性的精神,科學的精神,兩種文化都經歷過盛衰,衰盛的發展與轉化。以世界范圍來看,它們呈現一種此起彼伏,遙相呼應的狀態,在國際交往中,我們一方面要有實事求是不卑不亢的態度,不妄自尊大,也不要妄自菲;另一方面還要具備透過現象看本質的眼光和高屋建瓴的胸襟,這實則就對我們的設計師提出了一個很高的要求,包括知識面與人的操守、修養、眼界等。 |